原標題：文化地標煥發(fā)時代光彩

不久前，主題音樂會《運河·暢想》的上演，拉開了江蘇大劇院建院5周年展演的帷幕。磅礴的交響樂中，昆曲小生的水磨腔與美聲女高音交織相和，雄渾厚重又不失江南韻味，引得觀眾贊嘆：“這真是一個時空交替的江南故事！”

“劇院為劇而生，藝術作品是劇院的靈魂。”江蘇大劇院總經理廖屹回顧，成立5年來，江蘇大劇院始終以“人民性、藝術性、國際性”為宗旨，深挖全省歷史文化根脈，精心推出11部原創(chuàng)舞臺劇目，激活地方文化的“一池春水”。同時，劇院以文藝為橋梁，推動江蘇故事走向全國，走向世界。

著眼藝術視角 展現(xiàn)歷史文脈

輕撩帷幔，靜推屏風，“金陵十二釵”齊聚舞臺，仿佛置身大觀園勝景。今年5月，江蘇大劇院出品的原創(chuàng)民族舞劇《紅樓夢》開啟第二輪全國巡演，加演兩場仍一票難求。

“舞臺絕美，布景如夢似幻，演員們用極具張力的肢體語言將人物個性演繹得淋漓盡致！”散場后，觀眾難掩心中的激動，紛紛在社交平臺留下劇評。導演黎星被留言深深感動：“大家由舞劇回顧原著，細細品味每一個場景，闡發(fā)對角色的獨特理解，這正是我們在‘金陵’重排《紅樓夢》的意義所在。”

“把藏在江蘇歷史文脈中的‘珍珠’挑出來，使其煥發(fā)時代光彩，是大劇院的重要使命。”江蘇大劇院副總經理李斯思告訴記者，承載著建設“強富美高”文化強省的重任，建院以來劇院堅持推進自有院團建設，聯(lián)合外部創(chuàng)作力量打磨出諸多原創(chuàng)作品，如民族舞劇《紅樓夢》、話劇《朝天宮下》、歌劇《拉貝日記》、鋼琴協(xié)奏曲《運河紀行》等。富有江蘇特色的新時代文藝力作，極大地提升了江蘇的文化影響力。

“2019年9月，江蘇大劇院牽頭發(fā)起了‘大運河劇院聯(lián)盟’，目前已與大運河沿線29家單位共建藝術‘朋友圈’。”廖屹說。作為江蘇大劇院建院5周年系列展演之一的《運河·暢想》主題音樂會，以《江南雨絲》《畫中人》《運河紀行》三部作品，融匯多種音樂形式，為觀眾展開大運河生活的優(yōu)美畫卷。

80后青年作曲家楊帆把對運河、對家鄉(xiāng)的細膩情感融入鋼琴協(xié)奏曲《運河紀行》的四季樂章。“運河滋養(yǎng)了沿岸人民生活，傳承千年的運河文化通過音樂敘事抒情，奔涌出直抵人心的藝術力量。”楊帆說。

融合中外藝術 打造國際舞臺

如何提升傳統(tǒng)藝術的吸引力，讓地方文藝產生更大的影響力？“在劇目的引進和創(chuàng)排中，劇院始終致力于地方性、民族性與世界性的融合。”廖屹說。近年來，江蘇大劇院接連推出“世界舞蹈劇場”“馬林斯基藝術節(jié)”等國際化展演單元，60個國家（地區(qū)）的藝術家登臺亮相，促進中外文化的廣泛交流。

在建院5周年演出中首次奏響的原創(chuàng)作品《畫中人》，極富創(chuàng)意地呈現(xiàn)了東西方藝術的對話交融。青年作曲家張藝馨以浪漫愛情為基調，將昆曲《牡丹亭·拾畫》的故事背景與理查·施特勞斯藝術歌曲《Morgen》跨界結合，設置了女高音為柳夢梅的“畫中人”，讓觀眾大呼“新奇又絕妙”。

“雖然東西方音樂在句子的長短上存在明顯區(qū)別，但《畫中人》做到了故事內涵與聽覺效果的多層次融入，是一次別開生面的嘗試。”在表演者、女高音歌唱家周曉琳看來，作品精神內核的和諧是中外藝術融合的理想狀態(tài)。

“劇院的‘國際化’，除了‘引進來’，更重要的是能‘走出去’。既要讓江蘇觀眾在家門口欣賞到優(yōu)秀的國際藝術，也要讓講述中國故事的文藝作品在國際舞臺上唱響。”廖屹告訴記者，5年來，江蘇大劇院的4部原創(chuàng)劇目已先后赴國內外20個城市巡演。

其中，取材于約翰·拉貝記錄南京大屠殺日記的歌劇《拉貝日記》，以客觀的國際視角，從見證者的眼光回顧歷史，回望國際友人的人道主義義舉，成為國內首部入圍國際歌劇大獎的作品。2019年該劇赴歐洲巡演5場，為拉貝故鄉(xiāng)的觀眾帶去了心靈的震撼和感動。

中外編創(chuàng)團隊用兩年多時間對歌劇《拉貝日記》進行了細致打磨。“拉貝的音樂主題由象征德國文化的巴赫作品引入，魏特琳的主題則呈現(xiàn)出江南音樂明亮色調與美國音樂元素的糅合。不同國家的音樂素材有機結合在一起，產生了巨大的戲劇感染力。作品中閃耀的大愛精神和人性光輝，體現(xiàn)了藝術超越民族和國界的真正旨歸。”歌劇作曲家唐建平說。

打破劇院“圍墻” 探索藝術普及

走進江蘇大劇院美術館，作為建院5周年展演重要活動之一的“2022江蘇省舞臺美術成果展”引得市民駐足觀賞。精美的服飾扮相、舞臺裝置與精巧的微縮劇目場景穿插陳列，方寸之間呈現(xiàn)當代舞臺美術的變遷。

這是江蘇省自主舉辦、規(guī)模最大的一次舞臺美術專業(yè)展覽，參展的設計師達482人。“展覽將作為舞臺藝術重要組成部分的‘舞臺美術’予以獨立展示，給觀眾提供了一個深入認識文藝作品的新視角。”江蘇省文聯(lián)主席章劍華說。

在舞臺演出之外，江蘇大劇院打破“圍墻”，全方位探索公共藝術的普及：以美術館為平臺舉辦127場展覽，為青年藝術家提供了高水準的交流展示平臺；策劃開展“愛藝計劃”“藝術大師班”等公益藝術活動，吸引了18.5萬名藝術愛好者參與……“讓更多觀眾享受到文化福利，讓優(yōu)秀的舞臺藝術帶來美好生活體驗，是江蘇大劇院建造的初衷。”廖屹說。

疫情期間，江蘇大劇院開辟出線上線下一體的藝術空間。2020年近50場直播中，樂迷們相聚云端用藍牙音箱連線暢聊、拿出塵封的樂器隔空合奏。2021年起，劇院開展“播客計劃”，與多家電臺節(jié)目深度合作，分享幕后故事，暢通聽眾與藝術家交流的渠道。

365天無淡季。5年來，江蘇大劇院以2600余場演出、426場品牌藝術活動，惠及觀眾和藝術愛好者超220萬人次，使城市文藝氛圍更加豐盈。家住劇院附近的市民王其琛最愛在周末晚上，與家人一起到劇院中庭觀看露天電影。“夜空中，劇院的貝殼穹頂好像一片星光，這是我心中南京城最美的夜景。”王其琛說。

（記者 蘇雁 本報通訊員 吳秋陽 李卉）

（蘇雁）